极具地方文化特色，运用中国传统乐器，将历史的声音一遍遍演绎，将过去的故事代代传承。置身于广东音乐之中，放佛回到了那个年代，场景瞬间切换成上世纪的模样。那么本期的民族文化，为你深入了解广东音乐十大名曲之《柳浪闻莺》。
《柳浪闻莺》
《柳浪闻莺》作于二十世纪三十年代初。乐曲以抒情的旋律和轻盈跳动的莺啼模拟，描绘了柳林随风摇摆、群鸟枝头歌唱的自然景色。听过之后，令人沉思遐想于风光秀美、鸟语花香的宜人景色之中。
柳浪闻莺
柳浪闻莺是西湖十景之五，位于西湖东南岸，清波门处的大型公园。分友谊、闻莺、聚景、南园四个景区。柳丛衬托着紫楠、雪松、广玉兰、梅花等异木名花。南宋时，这里是京城最大的御花园，称聚景园。当时园内有会芳殿和三堂、九亭，以及柳浪桥和学士桥。清代恢复柳浪闻莺旧景。有柳洲之名。其间黄莺飞舞，竞相啼鸣，故有“柳浪闻莺”之称。
南宋时为帝王御花园，称聚景园，清代恢复柳浪闻莺旧景。现为柳浪闻莺公园，地处西湖东南隅湖岸，占地约二十一公顷。园林布局开朗、清新、雅丽、朴实。柳丛衬托着紫楠、雪松、广玉兰及碧桃、海棠、月季等异木名花。是欣赏西子浓妆淡抹的观景佳地，临水眺望，视野开阔，空气清新，令人心旷神怡。
游玩信息
门票：免票
开放时间：7：30－17：30
旅游交通：乘游1、2路、假日5、7线到柳浪闻莺站下
极具地方文化特色，运用中国传统乐器，将历史的声音一遍遍演绎，将过去的故事代代传承。置身于广东音乐之中，仿佛回到了那个年代，场景瞬间切换成上世纪的模样。那么本期的民族文化，为你深入了解广东音乐十大名曲之《平湖秋月》。
《平湖秋月》
《平湖秋月》又名醉太平，是广东音乐名家吕文成的代表作。广东音乐的曲目最初是由粤剧中的“过场音乐”改编而成的，随着发展，曲目开始不断地丰富，作曲家们开始把当地的民谣俗曲，还有其他地区的乐曲进行吸收运用，通过对演奏韵味的润色赋予其浓厚的广东色彩，从而形成独具岭南风味的广东音乐曲目。现在听到的这首《平湖秋月》就是广东音乐名家吕文成用北方小调《闺舞》改编而成的，流畅的旋律，婉转的音调勾勒出西湖月色的静谧与缥缈。
20世纪30年代，吕文成于中秋时节畅游杭州西湖，西湖美丽的景色，使他感慨万分，触景生情，遂创作了这首描写月夜西湖景色，赞美大自然好风光，曲调轻柔秀美的作品，表达他对西湖美景的感受。
1975年由作曲家陈培勋先生将此曲改编成钢琴独奏曲。改编曲运用丰富多彩的伴奏织体，将波光粼粼、闪烁不定的景象表现得更加细致入微，使其成为一首融合了中国民族音乐特点和印象派音响效果、浪漫派作曲技法的优秀钢琴曲。
《平湖秋月》这是广东抒情乐曲中的佳品。该曲以清新明快、悠扬华美的旋律，描写了杭州西湖的胜景之一“平湖秋月”。皎洁秋月清辉下的西湖幽静迷人，秋夜景象平和、静谧，晚风轻拂、素月幽静。一潭平静的湖水，映照著一轮皎洁的秋月，碧空万里，波光闪烁，青山、树、亭台、楼阁，在月光下仿佛披上了一层轻纱，整个西湖好像是一个童话世界。
乐曲奏出诗般的意境，也寄托了人们向往美好生活、渴望太平的愿望和对大自然的热爱之情。描绘出中国江南湖光月色，诗情画意的夜景，表达了作者对大自然景色的感受与热爱。
极具地方文化特色，运用中国传统乐器，将历史的声音一遍遍演绎，将过去的故事代代传承。置身于广东音乐之中，仿佛回到了那个年代，场景瞬间切换成上世纪的模样。那么本期的民族文化，为你深入了解广东音乐十大名曲之《走马》。
《走马》
《走马》是一首广东音乐早期优秀曲目。有吕文成根据唢呐曲牌《大开门》改编之说，但未定待考。《走马》又名《走马英雄》，节奏明快，旋律活泼，表现人们兴奋昂扬的情绪。乐曲结构短小，层次分明。固定终止型乐句贯穿全曲始终。音乐节奏具有切分音效果，使乐曲基调刚健有力，活泼丰富，快乐之情溢于曲外。
吕文成人物生平
1898年3月12日，吕文成出生于广东省香山县郊区南下乡（今是中山市石岐区南下新村居委会，其二弟吕文恩的后人仍生活在这里，但吕文成故居已不可考），本姓杨，因过继给吕姓人家而改姓吕。1901年至1932年间，他随养父旅居上海。
1909年，11岁的吕文成进广东同乡会所办广肇义学读书，与后来成为扬琴大师的杨新伦同学。
1919年，21岁的吕文成加入上海“中华音乐会”（中国现代最早的民间音乐组织之一），不久他还担任该会沪乐科干事。
20世纪20年代，吕文成在霍元甲创办的精武体育会音乐部主事。1923年前后，吕文成与中华音乐会及精武体育会同人赴天津、北京及武汉等地巡回演出，武术表演的间隙，插入粤乐。吕文成独唱粤曲《燕子楼》和《潇湘琴怨》，领奏二胡曲《柳摇金》等。
1925年，香港钟声慈善社请吕文成到香港参加东江赈灾义演。香港华商会还出面为吕文成举行盛大欢迎宴会。访港归沪后，吕文成的音乐创作进入全盛时期。
1926年，他参加了精武体育会组织的旅行北京、天津、武汉的表演，除了体育舞蹈音乐伴奏和演奏《小桃江》、《到春雷》、《柳摇金》等曲外，还自弹自唱《燕子楼》、《潇湘琴怨》等由他创腔的粤曲，由于他嗓音清脆动听，行腔婉转自如，吐字坚实清晰，独创一格，自成一家，使人耳目一新，而饮誉艺坛。吕文成在上海期间，常与精武体育会的欧弦教授、小提琴家司徒梦岩合作演出，并向司徒梦岩学习小提琴和西洋乐理。
1932年，吕文成南迁香港，与邵铁鸿同住香港坚道一屋，共同研习音乐，并与广州、香港等地音乐家们从事录音及演出活动。吕文成作为香港“新月”“和声”“歌林”唱片公司聘请任固定艺员，长期从事藻制广东音乐、粤曲唱片工作和乐曲创作，写了大量抗日作品，激励人们爱国热情和抗敌斗志。这一时期，他创作了《泣长城》、《樱花落》、《送征人》、《台儿庄之战》、《恨东皇》等抗日乐曲。香港沦陷之后，吕文成颠沛流离于香港、广州、澳门及珠江三角洲乡镇，到处表演《齐破阵》、《凯旋》、《岐山凤》等来鼓舞民众，并将之灌制成唱片。据中国唱盘公司、大中华、新月、歌林、和声、高亭、百代、胜利等各唱片公司、以及中国解放后建立的中国唱片社复制的、由他演奏演唱录制的唱片的不完全统计，就有二百七十多片。
1933年，广东三江大水灾，他积极参加了由香港钟声慈善社主办的救灾义演。此后，吕文成多次与尹自重，何大傻等到中山、台山、广州等地演出。
1944年，吕文成第一次重回中山，他与尹自重、何大傻、程岳威联合演出。1947年、1951年，吕文成又曾两度返乡演出，最后一次演出时，他向当地“小雅山房”乐社赠线装琴谱，嘱咐他们“不要丢疏技艺，要把技艺传授给后一代。”1958年广东民间音乐团成立之时，想请他回广州参加工作，他本也很想来，但最后以欠老板钱太多不便舍之而来推托了。
1973年，75岁高龄的吕文成随香港文艺界访问团访问北京、广州，他还提出要为中国写几首曲。1981年，吕文成在香港逝世。
极具地方文化特色，运用中国传统乐器，将历史的声音一遍遍演绎，将过去的故事代代传承。置身于广东音乐之中，仿佛回到了那个年代，场景瞬间切换成上世纪的模样。那么本期的民族文化，为你深入了解广东音乐十大名曲之《连环扣》。
《寡妇诉怨》
《寡妇诉怨》被扬琴名师严老烈改编成欢快活泼的《连环扣》。原曲是用唢呐演奏的乐曲，也可配词演唱，是一首寡妇倾诉心中哀怨之情的曲子，表现了封建时代寡妇生活艰苦、受人歧视的悲怨心情，曲调低沉哀伤。作者的改编对发挥扬琴适用演奏华簇旋律的特点，将旋律装饰加花，把哀怨之情一扫而尽，使曲调变得明朗而欢快，以流畅活泼的旋律表现了人们的欢快心情。
严老烈简介
严老烈，原名严兴堂，祖籍广东，是中国民间音乐家，广东音乐早期著名艺人。他生活的年代约在1850～1930年间。严氏通音律，能作曲，擅长扬琴。他以右手奏重音，左手奏轻音或助音，通常称为“右竹奏法”，并以此创作了《旱天雷》、《倒垂帘》、《连环扣》等曲，在20年代后期及30年代初期，极为流行。严老烈的作品富于新时代的生活气息，反映了中国在辛亥革命前后人民大众要求革新上进的思潮，令人耳目一新。其徒弟罗绮云的扬琴独奏《倒垂帘》所录唱片流传至今。
极具地方文化特色，运用中国传统乐器，将历史的声音一遍遍演绎，将过去的故事代代传承。置身于广东音乐之中，仿佛回到了那个年代，场景瞬间切换成上世纪的模样。那么本期的民族文化，为你深入了解广东音乐十大名曲之《双声恨》。
《双声恨》
《双声恨》也被称作《双星恨》，表现了牛郎织女天各一方，爱而不得的惆怅和哀怨。乐曲旋律委婉深沉，节奏舒展有致，表达了人们对于传说中牛郎织女的不幸遭遇所寄予的无限同情，同时也抒发了封建社会中人们压抑和哀怨的情感。
牛郎织女故事
牛郎织女为中国古代著名的民间爱情故事，从牵牛星、织女星的星名衍化而来。主要讲述了孤儿牛郎依靠哥嫂过活。嫂子为人刻薄，经常虐待他，他被迫分家出来，靠一头老牛自耕自食，这头老牛很通灵性。
有一天，织女和诸仙女下凡嬉戏，在河里洗澡，老牛劝牛郎去相见，并且告诉牛郎如果天亮之前仙女们回不去就只能留在凡间了，牛郎于是待在河边看七个仙女，他发现其中最小的仙女很漂亮，顿生爱意，想起老牛的话于是牛郎悄悄拿走了小仙女的衣服，仙女们洗好澡准备返回天庭，小仙女发现衣服不见了只能留下来，牛郎于是跟小仙女织女制造了邂逅，后来他们很谈得来，明白了各自的难处，织女便做了牛郎的妻子。
婚后，他们男耕女织，生了一儿一女，生活十分美满幸福。不料天帝查知此事，命令王母娘娘押解织女回天庭受审。老牛不忍他们妻离子散，于是触断头上的角，变成一只小船，让牛郎挑着儿女乘船追赶。眼看就要追上织女了，王母娘娘忽然拔下头上的金钗，在天空划出了一条波涛滚滚的银河。牛郎无法过河，只能在河边与织女遥望对泣。他们坚贞的爱情感动了喜鹊，无数喜鹊飞来，用身体搭成一道跨越天河的彩桥，让牛郎织女在天河上相会。天帝无奈，只好允许牛郎织女每年七月七日在鹊桥上会面一次，喜鹊也会在身边。以后每年的七夕节牛郎织女都会见面了。